IMAX胶片摄影机有一个困扰行业二十多年的老问题：太大，太吵。胶片高速运转产生的机械噪音，让它只能拍爆炸、战争、飞机这类不需要同期收音的大场面，一旦镜头对准演员说台词，声音就录不进去。这意味着导演必须在”IMAX拍大场面”和”普通摄影机拍文戏”之间来回切换，两种画幅、两种质感，始终拼不到一起。
诺兰为《奥德赛》解决了这个问题。

IMAX与诺兰、摄影指导霍伊特·范·霍特玛合作，从零开始研发了一台新一代IMAX胶片摄影机，命名为”凯利”，以致敬IMAX已故首席质量官大卫·凯利。新机器采用金属框架与碳纤维材料，在保留IMAX胶片规格的同时降低了机身重量和运行噪音。但真正让对白拍摄成为可能的，是配套研发的隔音罩——剧组内部管它叫”荷马”。摄影机和隔音罩加在一起接近136公斤，拍希腊山区独眼巨人场景时，剧组用直升机把它吊运到偏远的山地洞穴。
这套设备让IMAX摄影机第一次能够大规模拍摄同期对白。全片消耗超过640公里胶片，其中超过305公里是在隔音罩中完成的。诺兰不再需要在大场面和人物表演之间更换摄影格式，海上风暴可以用IMAX拍，两个人安静地说话同样可以。宏大的环境与细微的表情拥有了统一的画面质感。
《奥德赛》因此成为影史首部全片使用IMAX胶片摄影机拍摄的叙事长片。IMAX版本是整部影片最先完成的版本，也是制作母版，其他放映格式均由这个版本衍生而来。从拍摄、构图、声音到后期制作，一开始就是按照IMAX银幕的观看方式建立的。在精选的IMAX 70毫米胶片影院和部分IMAX激光影院，影片可以全程以1.43:1的画幅呈现，相比常见的宽银幕画面，多出来的部分往往正是天空、海浪、桅杆、悬崖和人物脚下的空间。
诺兰说：”通过IMAX 70mm胶片拍摄，你实际上是在让银幕消失，获得一种无需佩戴3D眼镜的立体感——巨大的银幕填满观众的周边视野，将他们完全沉浸到电影的世界里。”

影片改编自荷马史诗，讲述特洛伊战争结束后，希腊国王奥德修斯（马特·达蒙饰）率领部下历经十年艰难漂泊，返回家园伊萨卡岛的故事。全片172分钟，取景横跨六个国家，制作成本2.5亿美元，是诺兰职业生涯中投资规模最大的电影。马特·达蒙、汤姆·赫兰德、安妮·海瑟薇、罗伯特·帕丁森、赞达亚、查理兹·塞隆、露皮塔·尼永奥等演员共同出演。
诺兰把”去神化”作为改编的突破口。原著中奥林匹斯众神掌控人物命运，电影里没有神明现身，奥德修斯回家途中遇到的独眼巨人、海妖塞壬、女巫喀耳刻等磨难，被视为战争创伤、人欲望的具象化投射。推动人物命运的不是海神的诅咒，而是古希腊”宾客之谊”——主人要善待远道而来的陌生人，客人也要懂得守礼。奥德修斯用木马计打开特洛伊城门，本质上是对这一法则的践踏，苦难由此开启。
海外口碑方面，影片烂番茄新鲜度97%，Metacritic评分88分。多位影评人将影片称为诺兰的”巅峰成就”和”2026年年度最佳电影”之一。《综艺》杂志评价其为”一部真正宏大、有胆识的视觉作品”，在近三小时的片长中每隔几分钟便抛出一个足以成为其他暑期大片高潮段落的震撼场面。美联社称马特·达蒙贡献了”演艺生涯中最重要的角色”。
口碑并非一边倒。部分评论者认为影片在情感层面未能完全打动人心，《Cup of Soul》的Kathia Woods指出影片未能企及诺兰最佳作品的高度，《奥本海默》和《敦刻尔克》在结构上更为紧凑有力。也有评论对片中女性角色的处理提出批评，认为安妮·海瑟薇、赞达亚、露皮塔·尼永奥等实力派女演员在片中未能获得充分的叙事空间。汤姆·赫兰德饰演的忒勒马科斯评价两极，部分评论者称其为霍兰德”除《蜘蛛侠》外的最佳表演”，也有评论认为这是”诺兰电影作品中最错误的选角之一”。

全球票房方面，影片上映四周已突破12亿美元，刷新诺兰个人票房纪录。国内两轮点映场场爆满，截至8月13日点映及预售总票房破亿，其中8月2日超前点映场均人次295、上座率95.2%，双双创下内地影史点映纪录。猫眼评分9.7，豆瓣开分8.3。
8月14日正式公映当天，《奥德赛》面对的市场环境并不轻松。同档期的《龙餐馆》上映三天累计4.33亿，猫眼预测总票房26.83亿，正处于口碑裂变的高峰期。《蜘蛛侠：崭新之日》虽然后劲衰减，但前期积累的票房体量仍然可观。《奥德赛》主打特效厅体验，受众集中在大城市影迷群体，与《龙餐馆》的下沉市场受众重叠度有限，两部影片更多是各吃各的份额。