电影爸爸确定登陆全国院线，这部作品改编自香港早年发生的社会事件。导演翁子光跳出同类影片常见的创作方向，把镜头对准事件发生之后，一位父亲重新面对生活的日常。翁子光接受专访，聊起这部作品漫长的制作过程，还有拍摄期间的诸多经历。

这起社会事件就发生在翁子光生活的街区，两地距离很近。翁子光完成过往作品的剧本后，收到同行提议，对方希望他围绕这起事件创作影视内容。翁子光最初没有接受这个提议，翻看相关资料之后，身边熟悉的环境和事件本身带来的冲击，让他改变想法。翁子光主动联系事件相关人员，花费大量时间和对方交流生活点滴，倾听对方讲述家人相处的过往。长时间的沟通过后，翁子光确定故事的讲述角度，围绕家庭日常展开创作内容。

整部作品的筹备和拍摄耗时很久。翁子光先是花费数年时间争取剧本相关版权，拿到拍摄权限后，又继续等待合适的主演人选。翁子光一直希望邀请刘青云出演片中父亲的角色，他看重刘青云身上贴近普通民众的气质。等待档期的过程持续数年，主创团队终于正式启动拍摄工作。影片在香港地区上映之后，收获多项行业奖项。刘青云凭借片中角色拿下多个表演奖项，谷祖琳和新人苏文涛也凭借片中表现拿到对应奖项。

影片整体的拍摄节奏平缓，画面内容贴合日常状态。片中安排一处情绪释放的戏份，这段内容成为故事推进的重要节点。刘青云在拍摄这段内容时完全投入状态，情绪表达自然流露。工作人员调整拍摄机位，留出充足空间让演员完成表演。演员依靠神态和肢体动作，传递出角色当下的内心状态。

影片采用非传统的叙事方式，故事推进跟随人物的回忆切换场景。这样的编排方式参考了事件原型讲述过往的状态，思绪在不同时间段的经历之间切换。画面选用复古画幅，视觉效果贴近早年家庭录像的样子，强化故事的生活质感。片中出现一只猫咪，这只动物也出现在翁子光之前的作品里。猫咪的状态贴合片中人物之间的相处氛围，成为故事里温情的一部分。

影片选角环节有着不少巧合，翁子光将这些相遇看作难得的机缘。谷祖琳和翁子光相识多年，双方在创作上有着充足默契。谷祖琳完成角色塑造，呈现出人物不同人生阶段的状态。她和刘青云配合默契，用生活化的方式完成表演内容。剧组面试多名专业演员之后，确定由素人苏文涛出演片中儿子的角色。苏文涛的外形和气质和角色十分契合，试镜过程里表现沉稳。拍摄阶段，苏文涛借助家人掌握的专业知识打磨表演细节。刘青云也会根据身边演员的状态，调整自身的表演节奏，保持整体画面的协调感。

观众围绕片中人物的内心状态展开讨论。翁子光结合事件原型的心境做出解读，这位父亲始终牵挂身边的亲人，把精力放在陪伴家人走出困境这件事上。人物在漫长的生活里梳理自身情绪，慢慢和周遭的生活相处。

翁子光一直把创作目光放在现实生活当中，多部作品都取材于真实的社会故事。外界给翁子光贴上固定的标签，他不会被这类标签影响创作思路。日常观察到的生活状态和大众情绪，都会融入后续的拍摄内容。翁子光在创作中保持平和的心态，专注讲好身边的普通故事。

当下影视行业出现不少全新的创作形式，翁子光对此有着自己的看法。新型创作手段可以完成标准化的内容制作，人力创作带来的情感表达，有着独有的价值。当下香港影视行业尝试的题材类型相对集中，翁子光计划继续拍摄现实题材作品，也会接触不同来源的文学内容进行改编。他也鼓励行业内的年轻创作者，尝试更多此前少有涉猎的影视题材。翁子光愿意倾听年轻创作者的想法，在交流当中碰撞出新的创作思路。